Top 485 álbumes de rock parte 8

310. "Amorica" - The Black Crowes (1994)

El tercer y último álbum de la triada más destacada de obras de los Black Crowes, es otra gran muestra del rock sureño, con enorme cantidad de influencias negras y un sentido rocanrolero maravilloso. La portada es mucho más polémica que el contenido del álbum, que lejos de ser controversial, es más bien un rock and roll clásico, sobrio y por momentos, muy elegante.
Mi canción favorita: "Cursed Diamond"

309. "Bandwagonesque" - Teenage Fanclub (1991)

Un álbum de esos que en su momento pasó totalmente desapercibido, pero que con el pasar de los años ganó mucho presitigio debido a su enorme calidad musical. En este sentido, la obra de los escoceses es un legado viviente al power pop creado por la mítica banda estadounidense Big Star, tanto así, que los sobrevivientes de dicha banda le consideran como una continuación a su propia obra. Desde la primer canción, podemos disfrutar de un rock pop de exquisita manufactura e inagotable ingenio musical.
Mi canción favorita: "Guiding Star"

308. "The Idiot" - Iggy Pop (1977)

Luego de varios años de haber dejado a los Stooges, Iggy Pop regresó a la escena rockera con este maravilloso álbum que nada tiene que ver con su obra anterior. Es más un álbum orientado hacia el post punk y el sonido de Berlín que tanto proliferaba en aquellos años, especialmente por los trabajos de Brian Eno y David Bowie. Este último es partícipe fundamental en la creación de este álbum, aunque el ingenio y el genio de Iggy son los que hacen de esta obra una maravilla.
Mi canción favorita: "Mass Production"

307. "Darwin" - Banco del Mutuo Soccorso (1972)

El álbum más icónico del rock progresivo italiano, es una muestra de rock de altura, con elementos complejísimos y muy cerebrales, con un virtuosismo musical palpable en todas las canciones, y con momentos de emotividad supremos y sublimes. La música es de lo más compleja que se pueda imaginar, y difícilmente bastará con una escucha para apreciarle en toda su majestuosidad y perfección.
Mi canción favorita: "La Conquista Della Posizione Eretta"

306. "Skylarking" - XTC (1986)

Una maravillosa obra de la que poco se habla, con un ingenio pocas veces visto durante los ochenta, incluso contadas con los dedos de la mano. La banda británica se dedicaba a hacer rock con elementos de psicodelia y con una inventiva maravillosa que, evidentemente, tenía que pasar desapercibida para que, años después se revalorizara y se redescubriera.
Mi canción favorita: "Sacrificial Bonfire"

305. "Happy Trails" - Quicksilver Messenger Service (1969)

Se trata de uno de los dos álbumes en vivo que incluyo en esta lista. La razón es muy simple, la interpretación en vivo de esta obra, con tintes progresivos pero en esencia psicodélica, es suprema y maravillosa. Más allá de si las canciones son o no originales, osi de es en vivo o en estudio, la obra merece la pena ser escuchada y admirada, por su increíble ejecución e interpretación.
Mi canción favorita: "Who Do You Love"

304. "Maggot Brain" - Funkadelic (1971)

En el surgir del funk, hubo muchas bandas que tomaron un rumbo que derivaría en géneros musicales menores, y hubo unos pocos que decidieron hacer del funk la última gran expresión musical de oigen negro. Eso mismo hizo esta banda, que tomó los elementos del funk y los fusionó con el rock y un poco de psicodelia. El resultado es esta obra maravillosa que mantiene su esencia, pero que artísticamente va un paso más adelante que sus pares temporales.
Mi canción favorita: "Back In Our Minds"

303. "Absolution" - Muse (2003)

El álbum de consolidación de Muse como una de las bandas más importantes de principios de siglo en la escena rockera británica. El sonido del álbum, al igual que en su entrega anterior, se acerca mucho al legado del rock progresivo, mezclándolo con elementos metaleros y hardrockeros. Sin embargo, el elemento más notorio es el dramatismo que la voz de Matthew Belamy le imprime a la mayoría de las canciones.
Mi canción favorita: "Stockholm Syndrome"

302. "New Wave" - The Auteurs (1993)

La nueva ola de los Auteurs es un disco de rock en el que prevalece, por encima de todo, la elegancia y la gracia, por lo que podría considerarse como un álbum pilar, fundamental, para la creación del britpop. A pesar de que la banda no alcanzó la popularidad de otras, como Oasis, Blur, Suede o Pulp, sí se debe considerar como un referente del movimiento rockero más importante de la Gran Bretaña en los años noventa.
Mi canción favorita: "Valet Parking"

301. "The Pinkermen Set" - C. Gibbs & The Cardia Bros.

Una de las mayores muestras de alt country de los últimos años, la obra transcurre con mucha delicadeza y mucha emotividad a lo largo de las 11 canciones, teniendo momentos claramente country, y otros que parecen más pop barroco. Al final, el resultado es un álbum bellísimo y, por cierto, uno de los trabajos más ignotos e ignorados del nuevo siglo.
Mi canción favorita: "Dear M"

300. "The Eraser" - Thom Yorke (2006)

El primer disco solista del líder de Radiohead es una declaración de sus principios musicales, tratándose de un disco electrónico, lleno de guiños para el krautrock y el minimalismo. Desde luego, la alienación, la desolación y la desesperanza son elementos fundamentales de la obra, pero en lo estrictamente musical, la obra no carece de complejidad. Un álbum no recomendado para quien nunca ha escuchado a Radiohead más allá de Creep.
Mi canción favorita: "Atoms For Peace"

299. "Little Earthquakes" - Tori Amos (1992)

Junto con PJ Harvey, Tori Amos fue la líder de un movimiento rockero femenil, que fructificó mucho durante la década de los noventa, y en la que se unieron artistas como Björk o Fiona Apple, entre otras. La música es de una cierta belleza, debida principalmente al piano que aparece en prácticamente todas las canciones, aunque igualmente se cuenta con elementos rockeros que dan fuerza a la obra. Para quienes conocen y aman la obra de la madre putativa de todas estas artistas, que es Kate Bush, les garantizo que igualmente amarán este álbum.
Mi canción favorita: "China"

298. "Talkie Walkie" - Air (2004)

El nivel de sofisticación que alcanzó el dúo francés en esta maravillosa obra jamás se pudo replicar, ni por ellos ni por sus pares dentro del género. El álbum está lleno de pequeñas joyitas, pequeños viajecitos sonoros que con mucha gracia y con suma facilidad nos llevarán por todos los rincones de nuestro interior, de nuestras memorias y de nuestros mejores sentimientos. Quizás no esté al nivel del álbum debut de Air, pero sí es mucho más bello que aquél.
Mi canción favorita: "Mike Mills"

297. "What's Going On?" - Marvin Gaye (1971)

Por más que hice el esfuerzo, y escuché con detenimiento este álbum muchas veces, no logré entender por qué en muchas publicaciones lo colocan incluso como uno de los 10 mejores álbumes de todos los tiempos. Es un buen álbum, muy sensible, con la belleza característica de los elementos del soul y del naciente funk, y con una cierta dosis de sensualidad que para nada es vulgar. Pero no es para tanto, digo.
Mi canción favorita: "Right On"

296. "The Lamb Lies Down On Broadway" - Genesis (1974)

Un álbum que generalmente se sitúa dentro de los cánones del rock progresivo, sin embargo me parece que la obra se acerca más al art rock. Se trata de una ópera rock, con todas las excentricidades que sólo a Peter Gabriel se le podían ocurrir, pero con un sentido musical que trasciende los paisajes musicales (en su mayoría) y que se centra en enaltecer a cada una de las pequeñas partes que conforman a la obra en su totalidad. A los amantes del progresivo generalmente no les gusta este alejamiento, pero viendo el panorama completo, es un enorme avance artístico para la banda, que habría de ver morir su mejor época justamente con este álbum.
Mi canción favorita: "Back In N.Y.C."

295. "A Saucerful Of Secrets" - Pink Floyd (1968)

Tras la partida forzosa de Syd Barrett, Pink Floyd halló en la figura de Rick Wright quien podía ser su frontman, así que le concedieron el ser la voz principal en la mayoría de las canciones del segundo álbum de la banda, un álbum oscuro y poco accesible, pero con una inmensa belleza que en su momento no fue apreciada, por no ser espectacular. A mi gusto, el álbum es una joyita dentro de la discografía de la banda, y esa transición entre el liderato de Barrett al de Gilmour/Waters, permitió que en esta obra disfrutáramos a uno de los talentos más grandes de la banda.
Mi canción favorita: "Remember A Day"

294. "Shine On Brightly" - Procol Harum (1968)

Mientras Pink Floyd estaba en transición, Procol Harum estaba adoptando la faceta del rock progresivo (que en ese momento aún no se denominaba como tal) con este maravilloso álbum, en el que la canción más destacada es la suite que abarca la segunda mitad de la obra, y que sirvió como ejemplo para muchas otras bandas progresivas que hicieron lo mismo. Si bien, se considera progresivo, la música transita entre éste y la psicodelia, de una forma tan fluida que nos olvidaremos de las etiquetas, y simplemente disfrutaremos de la obra.
Mi canción favorita: "In Held Twas In I"

293. "Field Of Reeds" - These New Puritans (2013)

Un álbum experimental en una época en la que hacer música experimental es prácticamente imposible. Los británicos decidieron hacer una obra diferente, única, y el resultado es tan asombroso como inaccesible. Sin embargo, faltará poco para descubrir los pequeños brillos escondidos detrás de la ominosa música, y así apreciar la obra en su totalidad.
Mi canción favorita: "V (Island Song)"

292. "Humbug" - Arctic Monkeys (2009)

El punto artístico más alto de los monos árticos es esta obra, en la que pocas canciones están diseñadas para la radio, y muchas tienen un espíritu rocanrolero que para nuestros tiempos, más que estimulante, es esperanzador. Ya todos sabemos lo que el destino le deparó a esta banda, sin embargo, en este álbum, parecían ser la punta de lanza de algo que nunca se llegó a concretar.
Mi canción favorita: "Pretty Visitors"

291. "Led Zeppelin III" - Led Zeppelin (1970)

El tercer disco de Led Zeppelin significó una decepcion para muchos de sus seguidores, quienes esperaban una obra mucho más cercana al rock pesado, como en sus dos álbumes anteriores. Por el contrario, Jimmy Page y Robert Plant se refugiaron en la casa de campo de el segundo, y compusieron una serie de canciones que abogaban más por la emotividad, de corte campirano, y con poco espacio para las guitarras eléctricas. Si bien, el álbum no es folk, muchas de sus canciones sí lo son, y en retrospectiva, fue un enorme acierto que le da una personalidad propia a la obra.
Mi canción favorita: "Friends"

290. "Beautiful Freak" - Eels (1996)

El debut de la banda de culto por antonomasia de finales de los noventa, Eels, es una obra maravillosa, con elementos surrealistas como lo sugieren tanto la portada como el título del disco, pero siempre con miras en hacer música asombrosa, bien hecha e inusual.  La isnpiración de la banda en Beck es más que notoria, cosa que, para esta obra, le funcionó a la perfección, pues en ningún momento se plagió ni se imitó la obra del californiano. Y tener música como la del Odelay siempre son buenas noticias.
Mi canción favorita: "My Beloved Monster"

289. "Dust" - Screaming Trees (1996)

Justo cuando el grunge estaba muriendo, la banda nnos regaló el último suspiro de éste con el álbum que marcó el final de un movimiento que revolucionó al mundo de la música. El álbum no desmerece con este título y con este reconocimiento, pues es una obra maravillosa, que si bien no es tan depresiva como el género lo fue, sí es una obra que reúne los elementos de éste y los unifica de manera concisa y efectiva.
Mi canción favorita: "Halo Of Ashes"

288. "Green" - R.E.M. (1988)

Con este álbum comienza la mejor etapa de R.E.M., en la que la música da un paso más hacia la seriedad, en donde las influencias comienzas airse más atrás, y en donde el rock de guitarras comienza a evolucionar en una forma más sobria, y artísticamente mas valiosa. Pocos años después la banda grabaría su mejor obra, pero el punto de origen para dicho acontecimiento surgió en este fantástico álbum.
Mi canción favorita: "Hairshirt"

287. "Apple Venus Vol. 1" - XTC (1999)

Con la madurez de los años, XTC grabó una obra que roza en la perfección académica, y que contiene muchos elementos emotivos y de belleza inconmensurable, que hacen que, años después de su gran obra ochentera, vuelvan a la cima de la creatividad. Un disco de altura musical, de esos que se publican cada cierta cantidad de años, y que aparecen para el deleite de sólo unos pocos.
Mi canción favorita: "Greenman"

286. "Pink Moon" - Nick Drake (1972)

El último álbum del grandioso compositor británico, antes de que él mismo decidiera quitarse la vida. El álbum sigue un poco la línea de su antecesor, mezclando elementos de folk con música de cámara, sin embargo, las canciones no son tan alegres, o tan esperanzadoras como en el álbum anterior, sino que aquí se percibe un poco la desesperanza y la falta de motivación de la que era víctima el conflictuado pero genial músico. Pudo haber sido un ícono de la música, pudo haber logrado muchas cosas más.
Mi canción favorita: "Pink Moon"

Top 485 álbumes de rock parte 7

335. "Don't Believe The Truth" - Oasis (2006)

Justo cuando nadie daba ya nada por esta banda, sacan este álbum que les revitaliza, les actualiza de cierta forma, y los coloca como una de las bandas de rock británicas más esenciales de los úlimos años. La banda, en esta obra, finalmente se aleja de los lugares comunes que, si bien le traían éxito en lo comercial, en lo musical le habían traído un cierto estancamiento.
Mi canción favorita: "Part Of The Queue"

334. "Let It Be" - The Beatles (1970)

La última obra en ser publicada del famoso cuarteto de Liverpool nos trae canciones entrañables, adorables y comercialmente efectivas. Sin embargo, no se trata de una obra maestra, como en muchas otras ocasiones. Esto se debe, principalmente, a las constantes disputas entre los miembros de la banda, el distanciamiento artístico entre ellos, y el nulo interés por seguir siendo parte de la agrupación. Aún así, el álbum es muy rockero, y los clásicos que contiene son de altísima calidad.
Mi canción favorita: "I've Got A Feeling"

333. "Reading Writing & Arithmetic" - The Sundays (1990)

Un pequeño oasis musical en la escena británica, que si bien no estaba en una crisis terminal, sí carecía de algún referente musical, una insignia. Evidentemente, esta banda no lo fue tampoco, pero nos trajo una dulce y exquisita obra de pop al más puro estilo inglés, con toda la elegancia y sensibilidad característica de los originarios de dicha nación.
Mi canción favorita: "I Won"

332. "Plastic Ono Band" - John Lennon (1970)

No habían pasado ni 6 meses de la separación oficial de los Beatles, y Lennon publicó esta obra, con canciones maravillosas que, en parte, están inspiradas en la ruptura de la mítica banda, pero también en experiencias personales de Lennon. Además que incluye algunas declaraciones de principios del compositor, como en "Working Class Hero" o en "God". Más allá de la polémica, el álbum es muy bueno, y para mí, como se puede evidenciar en esta lista, mejor que algunos de los propios Beatles.
Mi canción favorita: "Mother"

331. "Hunky Dory" - David Bowie (1971)

Luego de un periodo de transición desde "Space Oddity", en el que Bowie exploró sonidos como la psicodelia y el heavy metal, finalmente encontró un sonido apropiado para él, que era el del glam rock. En esta obra lo descubre, lo trabaja y lo pule, con canciones tan efusivas como emotivas, y con una curva de aprendizaje aún evidente, que habría de perfeccionar en su álbum siguiente. Es en esta obra que finalmente podemos volver a escuchar el enorme genio del camaleónico músico.
Mi canción favorita: "Life On Mars?"

330. "Whatever People Say I Am, That's What I'm Not" - Arctic Monkeys (2006)

El debut de los Arctic Monkeys se convirtió rápidamente en un hito, porque, como siempre hacen los británicos, les llamaron los "salvadores del rock británico" (como hicieron con Coldplay, por ejemplo), y en cierta manera, lo fueron, aunque no lograron transmitir su espíritu rocanrolero a más bandas, y eventualmente tuvieron que ceder a las mieles de la popularidad. Pero eso es otra historia. Este álbum está lleno de energía, guitarras y un poderío asombroso.
Mi canción favorita: "A Certain Romance"

329. "Sunshine Superman" - Donovan (1966)

Siguiendo las tendencias de momento, Donovan fusionó su estilo original (el folk) con la naciente y emocionante psicodelia, y el resultado fue este bello e intrincado álbum, en el que podemos apreciar las capacidades del músico en su forma mejor lograda, con canciones que trascendieron al "amor y paz", y que hoy en día se siguen considerando clásicos.
Mi canción favorita: "Guinevere"

328. "Buffalo Springfield Again" - Buffalo Springfield (1967)

El punto más alto de la banda lo alcanzaron con esta segunda entrega, una mucho más estilizada, con una muestra emocional más certera y directa, cosa que se logró gracias a que Neil Young asumió un papel de liderazgo en la banda más importante que en el de su álbum anterior. Incluso, podríamos considerar este como el principio del fin de la banda, pues los roces entre los miembros se incrementaron. Aunque para Neil Young, esto apenas comenzaba.
Mi canción favorita: "Expecting To Fly"

327. "Spiderland" - Slint (1991)

El segundo y último álbum de esta banda marcó una evolución musical que para la propia banda fue asombroso. En su primer álbum, el sonido era muy hardcore, punk, speed, thrash. Para esta segunda obra, la banda nos entrega un finísimo y poderoosísimo álbum de post rock, con canciones brillantes y una ominosidad que bien podría considerarse influencia directa de bandas como Tool. Prácticamente desapercibido, este álbum es una de esas joyas que vale la pena escuchar con detenimiento.
Mi canción favorita: "Washer"

326. "16 Lovers Lane" - The Go-Betweens (1988)

Otra joya escondida, esta vez de los años ochentas. Originarios de Australia, esta banda nos regala una obra finísima de pop, que juguetea con el jangle y el alt country, pero si dejar de lado su esencia alegre y juguetona. Lamentablemente, la banda pasaría prácticamente desapercibida, y jamás grabaría una obra tan  buena como esta.
Mi canción favorita: "Quiet Heart"

325. "Stories From The City, Stories From The Sea" - PJ Harvey (2000)

Una clara muestra de lo que la evolución y el crecimiento musical hacen en un artista. Polly Jean Harvey había comenzado su carrera con un grunge agresivísimo, pero al pasar de los años se refinó su estilo, hasta que en el 2000 nos entrega esta finísima obra de rock, con los elementos característicos de la británica, pero con un sentido melódico asombroso, canciones deliciosamente rockeras que nos estremecen y nos animan, y un poder musical que, ese sí, permanece incólume con el paso de los años.
Mi canción favorita: "Good Fortune"

324. "Spirit Of Eden" - Talk Talk (1988)

Justo cuando la banda decidió dejar de ser pop, grabó este disco que desconcertó a más de uno, por su drástico giro musical, y por el asombroso sonido que perfeccionaron en su obra siguiente, pero que fundaron prácticamente para todo el mundo con esta grabación. Canciones largas, con expresiones emotivas muy íntimas y personales, con un beat apesumbrado y con toda la calma para expresarse. Post rock, le llamaron.
Mi canción favorita: "Desire"

323. "Crooked Rain, Crooked Rain" - Pavement (1994)

La banda liderada por Stephen Malkmus grabaría la que a la postre se reconocería como su obra máxima en 1994, precursora del indie noventero, que en verdad era indie, y que nos regaló algunas de las obras más brillantes de la década. Con este álbum, Pavement pasó de ser una banda totalmente desconocida, a ser una banda totalmente desconocida pero con un álbum maravilloso. Afortunadamente, el paso del tiempo reconoció la labor de la banda, y hoy en día son considerados de culto.
Mi canción favorita: "Fillmore Jive"

322. "Talking Heads 77" - Talking Heads (1977)

El debut de una de las bandas más atípicas y sui generis de la historia del rock, se ciñe dentro de los parámetros del post rock y el new wave, aunque todos sabemos que lo alcances de la banda iban mucho más allá de las etiquetas. La canción más conocida de la banda está en este álbum, pero las demás piezas son tan delirantes, excéntricas y fabulosas como la del asesino psicópata. Y bueno, para los amantes del minimalismo, esto será una experiencia casi religiosa.
Mi canción favorita: "Psycho Killer"

321. "Fifth Dimension" - The Byrds (1966)

Luego de un debut maravilloso y un segundo disco no tan maravilloso, los Byrds nos entregaron su primer mezcla del folk rock con la psicodelia, y el resultado no pudo haber sido mejor. Algunas canciones son experimentales, otras siguen la línea de la belleza sonora que siempre les caracterizó. Como siempre, hallaremos riffs en su guitarra de 12 cuerdas, y hallaremos hermosos ensambles corales que, con la música, nos transportarán a otro plano del universo.
Mi canción favorita: "I Come And Stand At Every Door"

320. "First Issue" - Public Image Limited (1978)

John Lydon decidió unirse a esta banda en formación, porque estaba harto del punk que el mismo había popularizado cpn los Sex Pistols. El sonido de esta banda es un tanto cercano al punk de Rotten, pero con elementos del krautrock y la escena musical de Berlín. Así, los largos pasajes musicales van de la mano con la explosividad punk, los gritos y las atmósferas musicales. Es una nueva faceta del líder de los Pistols, que hasta en la portada se ve distinto.
Mi canción favorita: "Theme"

319. "Chairs Missing" - Wire (1978)

Otra banda de la época del post punk, con un sonido arriesgado y una propuesta bastante innovadora e incomprendida. Wire publicó su segunda y mejor obra en la cúspide del movimiento post punkero, y a pesar de que prácticamente nadie les hizo caso, el resultado musical es tan asombroso como adelantado a su época. Tanto así, que si el álbum se publica a mediados de los noventa, a nadie le parecería extraño.
Mi canción favorita: "Being Sucked In Again"

318. "Everything Must Go" - Manic Street Preachers (1996)

El cuarto álbum de los galeses es el más pulido y musicalmente de mayor altura de todos. El sonido de la banda ya es unofrme, y las canciones tienen un revestimiento rockero, pero en esencia son melodías poperas, cercanas al sonido inaugurado por Big Star en los setenta, pero adaptado a la realidad británica noventera.
Mi canción favorita: "A Design For Life"

317. "Metal Box" - Public Image Limited (1979)

El segundo álbum de la banda británica de post punk llevó las cosas un paso más lejos, en todos sentidos. Primero que nada, el empaque del álbum era, literalmente, una lata metálica en la que se encontraba el acetato junto con el demás arte de la obra. En segundo lugar, la música era mucho más experimental, alejándose del punk y acercándose más al techno alemán, por lo que el sonido es menos accesible que en su obra primigenia. Aún así, encontraremos canciones maravillosas, a pesar de que tengamos que escucharlas un par de veces para asimilarlas, por lo menos.
Mi canción favorita: "Poptones"

316. "Aja" - Steely Dan (1977)

Mientras en la Gran Bretaña explotaba la bomba del punk, en Estados Unidos el rock estaba en una especie de stand-by, por la irrupción de la música disco y la disminución de bandas rockeras. En ese interludio, Steely Dan aprovechó para publicar su álbum más fino y exquisito de todos, en donde el jazz y el rock se mezclan como nunca antes (ni nunca después, de hecho). No es un álbum que brille por sus melodías o sus armonías, pero estructuralmente es destacadísimo, y tiene una cierta emotividad, no obvia, pero sí importante.
Mi canción favorita: "Deacon Blues"

315. "Hotel California" - Eagles (1976)

Es fácil creer que el valor verdadero de este álbum radica en la canción homónima, sin embargo... es cierto. Las demás canciones son buenas, algunas muy destacadas como "Life In The Fast Lane" o "New Kid In Town", sin embargo, la razón por la que este álbum es tan laureado, y por la que está en esta posición en mi lista, es por la canción principal, que es un hito consagrado e incuestionable en la historia del rock.
Mi canción favorita: adivinen...

314. "Sometimes I Wish We Were An Eagle" - Bill Callahan (2009)

Hacia el final de la primer década, y el inicio de la segunda década del nuevo siglo, se popularizó el indie folk, como uno de los géneros insignia de la llamada generación millenial. Sin embargo, este álbum se diferencía por su ausencia de brillos musicales. Es el buen Bill, con su instrumentación simple, su voz poco expresiva, y canciones concetamente buenas, sin adornos que cubran fallas, y es que no hay fallas que cubrir. La honestidad musical es lo primero que escucharemos en la obra, y lo que más valoraremos al final de ella.
Mi canción favorita: "Faith/Void"

313. "The Psychedelic Sounds" - 13th Floor Elevators (1966)

Como el título lo predice (y la caratula también), este es un álbum de rock psicodélico, como muchos que hubo a finales de los sesenta tanto en Estados Unidos como en la Gran Bretaña. Sin embargo, este se destaca por la gran calidad de las canciones, y por que se prioriza en ellas la estética antes que la experimentación o el riesgo. Por ello, además de ser un álbum emocionante, también es uno plagado de momentos de belleza y sensibilidad musical.
Mi canción favorita: "Splash 1"

312. "Cure For Pain" - Morphine (1993)

¿Qué puede ser más extraño e inusual que un jazzista tocando grunge?. Quizás un album de grunge sin guitarras. Ambas características las conjuntó esta banda en 1993, con canciones que claramente pertenecen al género insignia de la generación x, pero que no contienen guitarra alguna. Son deprimentes, oscuras, agresivas y poderosas, pero no tienen un solo riff de guitarra; en su lugar, un saxofón alto y otro bajo, que hacen las veces de guitarras, y que lo hacen bastante bien.
Mi canción favorita: "I'm Free Now"

311. "The Clash" - The Clash (1977)

El debut de una banda de punk que habría de ser igual, o quizás más influyente que los Ramones o os Sex Pistols. Nadie lo sabía en este momento, aquí sólo eran una banda más de punk, con canciones breves, concisas y contundentes. La diferencia radica en el contraste de sonidos, entre esta obra, dura, potente y muy agresiva, en comparación con el legado final de la banda.
Mi canción favorita: "Career Opportunities"