Mis favoritos al oscar 2017

A continuación una lista con mis favoritos a ganar el oscar 2017. No incluyo todos los premios, sólo los que considero principales:

Mejor montaje:

• Arrival
• Hacksaw Ridge
• Hell or High Water
• La La Land
• Moonlight

Mejor dirección de arte:

• Arrival
• Fantastic Beasts
• La La Land
• Passengers
• Hail, Caesar!

Mejor Fotografía:

• Lion
• Moonlight
• Silence
• Arrival
• La La Land

Mejor guión adaptado:

• Lion
• Moonlight
• Hidden Figures
• Fences
• Arrival

Mejor guión original:

• Hell or High Water
• La La Land
• Manchester By The Sea
• 20th Century Women
• Lobster

Mejor actriz de reparto:

• Michelle Williams - Manchester By The Sea
• Viola Davis - Fences
• Naomie Harris - Moonlight
• Nicole Kidman - Lion 
• Octavia Spencer - Hidden Figures

Mejor actor de reparto:

• Mahershala Ali - Moonlight
• Jeff Bridges - Hell or High Water
• Lucas Hedges - Manchester By The Sea
• Dev Patel - Lion
• Michael Shannon - Nocturnal Animals

Mejor actriz:

• Emma Stone - La La Land
• Isabelle Huppert - Elle 
• Meryl Streep - Florence Foster Jenkins
• Natalie Portman - Jackie
• Ruth Negga - Loving

Mejor actor:

• Andrew Garfield - Hacksaw Ridge
• Casey Affleck - Manchester By The Sea
• Viggo Mortensen - Captain Fantastic
• Ryan Gosling - La La Land
• Denzel Washington - Fences

Mejor Director:

• Damien Chazelle - La La Land
• Kenneth Lonergan - Manchester By The Sea
• Denis Villeneuve - Arrival
• Mel Gibson - Hacksaw Ridge
• Barry Jenkins - Moonlight

Mejor película:

• Arrival
• Hacksaw Ridge
• Hidden Figures
• Lion
• Moonlight
• Hell or High Water
• Fences
• La La Land
• Manchester By The Sea

Sobre La La Land

Un excelente texto de la página El cine que veo sobre la maravillosa La La Land, película del genial y joven director Damien Chazelle que seguramente se llevará los grandes premios a la cinematografía del 2016:

"La La Land ganará el Oscar.

Una expresión recurrente para describir este film es la palabra bonito, lo que encierra esta palabra es una descripción perfecta de lo que ocurre en el filme en el que Ryan Gosling y Emma Stone bailan en las estrellas, cantan por las calles y enamoran a la sala de cine con una historia así… bonita.

A diferencia de la belleza, lo bonito es más adaptable. La belleza carga consigo una larga lista de cánones y reglas… lo bonito tiene una fuerte dosis de aceptación. La mitad de la sala de cine pondrá una expresión de horror al iniciar la película, y es que apenas comienza y se arrancan a cantar y bailar, nos advierten que estamos frente a un musical y la creencia de que hay gente que puede canturrear y bailotear por todo, a muchos les genera rechazo, sin embargo… La la land es… bonita.

Conforme avanza comienza a rodear al espectador en una atmósfera que te dan ganas de bailar, de cantar, de llorar, de enamorarte, de vivir… el gran acierto de La la land es que es un musical para todos, incluso para los detractores del género. Sobre la trama no hay mucho que decir, Emma Stone es una actriz principiante que trabaja de mesera en una cafetería dentro de unos estudios de cine mientras hace casting tras casting en espera de la oportunidad de triunfar. Ryan Gosling es un pianista romántico apasionado del jazz “de antes” cuyo sueño es abrir su propio bar y tocar sus propias canciones, sin embargo, lo único que ha logrado es tocar villancicos en un restaurante, el destino los unirá y en pantalla habrá fuegos artificiales. Eso es La la land… fuego ardiendo en el corazón.

Para los tiempos que vivimos y sobre todo con la llegada de Donald J. Trump a la Casa Blanca, La La land se coronará la noche de los Oscares, su discurso sobre el triunfo del arte y el amor por encima de las circunstancias de la vida misma, sin duda, conquistará a todos.

Sobre todo, el gran triunfo de La la land ocurre en quienes la ven, al salir todos agradecen haberla visto, sonríen, tararean el tema de Ryan Gosling… quieren bailar como él aunque no les salga, sonríen, recuerdan… y añoran la vida vista en technicolor, La La Land triunfa cuando emociona, cuando nos hace darnos cuenta de que, a pesar de todo, no hay nada malo en enamorarse y que cursi no es un adjetivo hecho para ofender, por eso les perdonamos a este par que bailen en las estrellas, porque bajo su hipnótico efecto pueden hacer lo que quieran.

La la Land es un homenaje del cine para el cine, de la vida para la vida, del amor por el amor y encierra una verdad universal: lo más parecido al amor, es soñar."

Sing Street, o la maravilla de ser adolescente.

Tanto en la música como en el cine, lo que generalmente atrae a las masas, lo más popular y comerical no necesariamente suele ser lo mejor. Hay claro excepciones que confirman esta regla. Pero la regla general casi siempre es la misma. No puede haber comparación en cuanto a calidad entre un disco ultra popular y reconocido como el "Oops i did it again" de Britney Spears, con uno poco conocido y artísticamente excelso como el "Sea Change" de Beck Hansen, por poner sólo un ejemplo.

En el cine ocurre un fenómeno similar, una película súper popular y costosa como "The Avengers" de Joss Whedon no se acerca en calidad a una menos conocida y mucho mejor escrita, actuada y dirigida como "A Single Man" de Tom Ford. Es una regla no escrita que se aplica en muchos rubros de las expresiones artísticas en general.

Y otro claro ejemplo de ello, es el filme que nos atañe en este post, Sing Street de John Carney, una película llena de referencias musicales, en específico de los años 80, que está contada de manera estupenda, y que nos sitúa en el Dublín de 1985,  católico y con problemas sociales suficientemente duros como para que la juventud de aquella época buscara salir a como diera lugar del país, en busca de mejores oportunidades y de cumplir sus sueños.

Sing Street trata básicamente (sin spoilers) sobre un adolescente que quiere conquistar a una chica, y para ello forma una banda de música que él mismo denomina como "futurista". Sus padres con problemas, sus hermanos lidiando con el fantasma del fracaso, y él cambiando sus rutinas y creciendo como muchos de nosotros hubiéramos querido crecer.

La película es entretenida, divertida y por demás emotiva. El trasfondo musical pasa a primer plano gracias a la excelente elección de temas clásicos de aquella década como soundtrack, a la excelente manera de abordarlo por el director, y a las estupendas canciones originales compuestas en su mayoría por el propio Carney, quien además logra captar en el filme que el proceso de componer una canción es mágico, estimulante y fluido (con una clara referencia a Lennon y McCartney). Esta es quizás una de las mayores virtudes de la película, y a medida que va avanzando, nos logra cautivar con diálogos estupendos y profundos (algunas de las ideas de Raphina, la chica protagonista, son en verdad inspiradoras) y con situaciones tan comunes de un adolescente, que en automático nos adueñamos de ellas.

No se trata de la mejor película del año, pero para mí sí se ha convertido en una de mis favoritas, y John Carney en uno de mis realizadores preferidos (quien no haya visto Once, de este mismo director y del año 2007, se ha perdido de otra joya cinematográfica-musical).

La magia de la adolescencia, de sentir que podemos conquistar el mundo pero no a una chica, de estar seguros de lo que queremos sin en verdad estar seguros en nosotros mismos (ej. los cambios de look constantes), y de dar pasos en falso sin miedo a nada, es la principal emoción que nos transmite Sing Street, una emoción mucho más real y genuina que la que podríamos recibir de cualquier film multimillonario.